凭证联合国教科文组织通过的《�；；し俏镏饰幕挪踉肌分械慕缢�，，“非物质文化遗产”指被各群体、整体、有时为个人所视为其文化遗产的种种实践、演出、体现形式、知识系统和手艺及其有关的工具、实物、工艺品和文化场合。。
阻止2022年12月，，中国列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录（名册）项目共计43项，，总数位居天下第一。。详细有哪些？？一起来看看吧。。
2008年入选
1、昆曲
昆曲是现存的中国最古老的剧种之一，，起源于明代(公元14—17世纪)。。昆曲的唱腔具有很强的艺术性，，对中国近代的所有戏剧剧种，，如川剧、京剧都有着重大的影响。。昆曲演出包括唱、念、做、打、舞等，，这些内容亦是培训京剧演员的基本科目。。昆腔及其戏剧结构(旦、丑、生等角色)亦被其他剧种所借鉴。。《牡丹亭》、《永生殿》成为古板的保存剧目。。昆曲演出用锣鼓、弦索及笛、箫、笙、琵琶等管弦和攻击乐器伴奏。。昆曲的舞蹈行动主要分作两类，，具有富厚的体现力。。
2、古琴艺术
在中国历史开展的长河中，，古琴一直占有着一个主要职位，，和中国的字画、诗歌以及文学一起成为中国古板文化的承载者。。古琴是中国独奏乐器中最具代表性的一种。。人们弹奏古琴往往不但是为了演奏音乐，，还和自娱自赏、冥思、个人修养以及挚友间的情绪交流密不可分。。
从早期的文学作品以及考古发明中，，可以得知古琴在中国已有3000多年的历史。。它的演奏是一种雅致和身份的象征，，因此它成了一种贵族和文人的精英艺术，，而不是一种面向公共的演出艺术。。现实上，，古琴和中国文人的历史有着密不可分的渊源，，由于它是中国文人所必需的素质修养“琴、棋、书、画”当中的一种，，且位居其首。。古琴艺术吸纳了大宗优雅悦耳的曲调，，演奏技法重大而精妙，，并且有着奇异的记谱法，，大宗曲谱都是人们口头撒播下来的。。
古琴有七根弦，，十三个徽，，通过十种差别的拨弦方式，，演奏者可以演奏出四个八度。。古琴的演奏有三种基本技巧：：散、按、泛。。“散”是空弦发音，，其声刚劲浑朴，，常用于曲调中的主干音；；“泛”是以左手轻触徽位，，发出轻盈虚飘的乐音(泛音)，，多弹奏华彩性曲调；；“按”是左手按弦发音，，移动按指可以改变有用弦长以抵达改变音高的目的。。统一个音高可以在差别弦、差别徽位用散、按、泛等差别要领奏出，，音色富于转变。。
3、新疆维吾尔木卡姆艺术
“新疆维吾尔木卡姆”是撒播于中国新疆各维吾尔族聚居区的种种木卡姆的总称，，是集歌、舞、乐于一体的大型综合艺术形式。。在维吾尔人的特定文化语境中，，“木卡姆”已经成为容纳文学、音乐、舞蹈、说唱、戏剧以致民族认同、宗教信仰等种种艺术成份和文化意义的词语。。
新疆自古以来就是多民族聚居之地，，地处古代丝绸之路的中心，，多种宗教并存撒播，，工具方文化撞击融会，，具有丰盛的民族文化积淀。。疆维吾尔木卡姆有着漫长的形成和开展历史。。
新疆维吾尔木卡姆艺术中的赞美内容，，包括了哲人箴言、文人诗作、先知申饬、民间故事等，，是反映维吾尔人民生涯和社会风貌的百科全书。。歌曲文体既有叙咏歌，，又有叙事歌；；演唱方式既有合唱，，又有齐唱、独唱；；唱词格律与押韵方式，，重大多样。。
4、蒙古族长调民歌
蒙古歌曲分为两个主要品种，，其一是乌日汀道或称“长调”，，其二是“短调”。。作为与盛大庆典、节日仪式有关的表达方式，，长调在蒙古社会享有奇异和受人推许的职位。�；；槔�、燕徙新居、婴儿降生、马驹标记以及其他蒙古游牧民族的社交活动和宗教节庆仪式上，，都能听到长调的演唱。。包括摔跤、射箭和马术角逐的狂欢运动会“那达慕”大会上，，更能听到长调。。
长调是抒情歌曲，，由32种接纳大宗装饰音的旋律组成，，它赞美漂亮的草原、山水、河流、赞美怙恃的恋爱、亲密的友谊，，表达人们对运气的思索。。它的特点是：：大宗使用装饰音和假声，，悠长持续的流动性旋律包括着富厚的节奏转变，，极为宽阔的音域和即兴创作形式。。上行旋律节奏缓慢稳固，，下行旋律经常插入生动的三音重复句式，，这来自对草原生涯步伐的模拟。。长调的演唱和创作与牧民的田园式生涯方式细密相连，，这是蒙古族至今仍然普遍延续的生涯方式。。
2009年入选
5、中国篆刻
中国篆刻是以石材为主要质料，，以刻刀为工具，，以汉字为表象的一门奇异的镌刻艺术。。它由中国古代的印章制作武艺开展而来，，至今已有3000多年的历史。。它既强调中国书法的笔法、结构，，又突出镌刻中自由、酣畅的艺术表达，，于方寸间施展武艺、抒发情绪，，深受中国文人及通俗民众的喜欢。。篆刻艺术作品既可以自力浏览，，又可以在字画作品等领域普遍应用。。
6、中国雕版印刷武艺
雕版印刷武艺是运用刀具在木板上镌刻文字或图案，，再用墨、纸、绢等质料刷印、装订成书籍的一种特殊武艺，，迄今已有1300多年的历史，，比活字印刷武艺早400多年。。它开创了人类复印手艺的先河，，承载着难以计量的历史文化信息，，在天下文化撒播史上起着无与伦比的主要作用。。
7、中国书法
中国书法是以笔、墨、纸等为主要工具质料，，通过汉字誊写，，在完成信息交流适用功效的同时，，以特有的造型符号和文字韵律，，融入人们对自然、社会、生命的思索，，从而体现出中国人特有的头脑方式、人格精神与性情志趣的一种艺术实践。。中国书法陪同着汉字的爆发与演变而开展，，历经3000多年，，已成为中国文化的代表性符号。。
8、中国剪纸
中国剪纸是用铰剪或刻刀在纸上剪刻花纹，，用于装点生涯或配合其他民俗活动的一种民间艺术。。在中国，，剪纸具有最普遍的群众基础，，它融会于各族人民的社会生涯，，是种种民俗活动的主要组成部分。。其传承赓续的视觉形象和造型名堂，，蕴涵了富厚的文化历史信息，，表达了宽大民众的社会熟悉、品德看法、实践履历、生涯理想和审美情趣，，具有认知、修养、表意、抒情、娱乐、来往等多重社会价值。。
9、中国古板木结构修建营造武艺
中国古板木结构修建营造武艺是以木料为主要修建质料，，以榫卯为木构件的主要连系要领，，以模数制为标准设计和加工生产手段的修建营造手艺系统。。营造武艺以师徒之间言传身教的方式世代相传。。这种营造武艺系统延承了7000多年，，普遍中国全境，，并撒播到日本、韩国等东亚各国，，是东方古代修建手艺的代表。。
10、南京云锦织造武艺
南京云锦织造武艺存续着中国皇家织造的古板，，是中国织锦武艺最高水平的代表。。它将“通经断纬”等焦点手艺运用在结构重大的大型织机上，，由上下两人手工操作，，用蚕丝线、黄金线和孔雀羽线等质料织出华贵织物，，如龙袍。。南京云锦织造武艺有着完整的系统，，是人类非凡创立力的见证。。现在，，因灿若云霞而得名的南京云锦，，依然作为中国古板织造武艺的经典，，用于高端织物的织造，，为民众所喜欢。。
11、端午节
端午节是中国的古板节日，，节期在夏历五月初五。。迄今已有2500余年历史。。由驱毒避邪的节令习俗衍生出各地富厚多彩的祭祀、游艺、保健等民间活动，，主要有祭祀屈原、纪念伍子胥、插艾蒿、挂菖蒲、喝雄黄酒、吃粽子、龙舟竞渡、除五毒等。。种种活动因地区差别而略有差别，，尤以湖北省秭归县、黄石市更具典范性。。端午节是蕴涵奇异民族精神和富厚文化内在的古板节日，，对中国民俗生涯有重大影响。。
12、中国朝鲜族农乐舞
中国朝鲜族农乐舞是集演奏、演唱、舞蹈于一体，，反映古板农耕生爆发涯中祭祀祈福、欢庆丰收的民间演出艺术。。舞蹈具有生态、纯朴、粗犷、协调的特征。。舞前踩地神祭祀，，表达了尊重自然、依赖自然的原始信仰。。舞者陪同唢呐、洞箫、锣鼓的节奏欢歌起舞，，表达了追求吉祥幸福的优美愿望。。时势热烈旷达，，民族特色鲜明。。农乐舞已融入中国朝鲜族的血脉，，成为社会文化生涯中的艺术瑰宝，，体现了天下文化的多样性和人类的创立力。。
13、妈祖信俗
妈祖是中国影响最大的航海�；；ど�。。公元987年，，福建省莆田市湄洲岛的妈祖因救海难而献身，，被该岛黎民立庙祭祀，，成为海神。。随着航海业的开展和妈祖的影响扩大，，历代朝廷封妈祖为天妃、天后、天上圣母。。妈祖信俗是以信奉和颂扬妈祖的立德、行善、大爱精神为焦点，，以妈祖宫庙为主要活动场合，，以习俗和庙会等为体现形式的民俗文化。。该信俗撒播到天下20多个国家和地区，，为两亿多民众所敬重并传承至今。。湄洲岛成为妈祖祖庙所在地。。
14、蒙古族呼麦赞美艺术
呼麦是蒙古族人创立的一种神奇的赞美艺术：：一个歌手纯粹用自己的发声器官，，在统一时间里唱出两个声部。。在中国各民族民歌中,它是唯一无二的。�：：袈笾饕茉谀诿晒抛灾吻奈止�、呼伦贝尔草原及呼和浩特市等地区，，新疆维吾尔自治区阿尔泰山一带的蒙古族栖身地、蒙古国、俄罗斯图瓦共和国等地区和国家也能听到这种方式的赞美。。作为一种特殊的民间赞美形式，，呼麦是蒙古族人优异的创立。。它转达着蒙古族人民对自然宇宙和天下万物深层的哲学思索和体悟，，表达了蒙古民族追求协调生涯开展的理念和康健向上的审美情趣。。
15、南音
南音是集唱、奏于一体的演出艺术，，是中国现存最古老的乐种之一。。南音用泉州方言演唱，，主要以琵琶、洞箫、二弦、三弦、拍板等乐器演奏，，以“乂工六思一”5个汉字符号记写乐曲。。现存的3000余首古曲谱，，保存了自晋（公元265年至420年）起至清（公元1644年至1911年）历代差别类别的曲目。。音乐气概高雅细腻。。其演唱形式、乐器形制、宫调旋律、曲目曲谱及记谱方式奇异，，为研究中国古代音乐提供了富厚的历史信息。。南音是相关社区宽大民众珍爱的文化遗产。。
16、热贡艺术
热贡艺术主要指唐卡、壁画、堆绣、雕塑等释教造型艺术，，是藏传释教的主要艺术门户。。滥觞于13世纪的热贡艺术，，主要漫衍在青海省黄南藏族自治州同仁县隆务河流域的吴屯、年都乎、郭玛日、尕沙日等墟落，，其内容以释教本生故事、历史人物和神话传说等为主。。热贡艺术以其浓郁的宗教色彩和鲜明的地区特色，，为信仰藏传释教的各族僧俗群众所喜欢。。它承载着热贡文化的历史开展脉络，，是相关社区宽大民众生爆发涯的主要组成部分。。
17、中国蚕桑丝织武艺
蚕桑丝织是中国的伟大发明，，是中华民族认同的文化标识。。这一遗产包括栽桑、养蚕、缫丝、染色和丝织等整个历程的生产武艺，，其间所用到的种种巧妙精到的工具和织机，，以及由今生产出来的壮丽多彩的绫绢、纱罗、织锦和缂丝等丝绸产品，，同时也包括这一历程中衍生出来的相关民俗活动。。5000多年来，，它对中国历史做出了重大孝顺，，并通过丝绸之路对人类文明爆发了深远影响。。这一古板生产手工武艺和民俗活动至今仍撒播于浙江北部和江苏南部的太湖流域（包括杭州、嘉兴、湖州和苏州等市）以及四川成都等地，，是中国文化遗产中不可支解的组成部分。。
18、龙泉青瓷古板烧制武艺
龙泉青瓷古板烧制武艺是一种具有制作性、手艺性和艺术性的古板手工艺。。至今已有1700余年的历史。。龙泉青瓷古板烧制武艺包括质料的破损、淘洗、古老和练泥；；器物的成型、晾干、修坯、装饰、素烧、上釉、装匣、装窑；；最后在龙窑内用木料烧成。。在质料选择、釉料配制、造型制作、窑温控制方面，，龙泉青瓷均具有奇异的武艺。。龙泉青瓷烧制武艺服务人类生涯，，其成品具有奇异的审美价值。。摆设瓷、装饰瓷、茶具、餐具等，，是烧制手艺与艺术体现的完善连系。。龙泉窑烧制的“粉青”“梅子青”厚釉瓷，，清雅、蕴藉、憨厚、清静，，是中国古典审美情趣的体现。。
19、宣纸古板制作武艺
造纸术是中国古代四大发明之一。。宣纸是古板手工纸的优异代表，，具有质地绵韧、不蛀不腐等特点。。自唐代（公元8世纪初）以来，，它一直是书法、绘画及文籍印刷的最佳载体，，至今仍不可为机制纸所替换。。宣纸古板制作武艺有108道工序，，对水质、质料制备、用具制作、工艺掌握都有严酷要求。。这一武艺经口传心授世代相传，，一直刷新，，与多种文化元素连系，，对传承中华民族文化爆发了深远影响，，对增进民族认同和维护文化多样性起到了主要的作用。。
20、西安鼓乐
西安鼓乐是撒播在西安及周边地区的张扬乐。。乐队体例分敲击乐器与旋律乐器两大类，，演奏形式分为坐乐和行乐。。至今使用着唐（公元618年至907年）、宋（公元960年至1279年）时期俗字谱的记写方式。。乐曲结构重大、气概高雅，，是中国古板器乐文化的典范代表，，对研究中国古代音乐有着极高的学术价值。。
21、粤剧
粤剧是用粤语演唱的戏剧样式，，有300余年的历史。。粤剧吸纳了多元的音乐、戏剧元素，，将梆子、二簧声腔与粤方言音韵予以完善的连系，，创立性地拓展了中国戏曲的艺术体现，，成为中国南北戏曲艺术的集大成者，，迥异于中国其他戏曲剧种。。作为粤方言区最具影响力和外洋最具代表性的中国戏曲剧种，，粤剧以多样而奇异的演剧形式，，渗透在岭南的古板和现代生涯中，，成为族群认同和文化交流的主要前言。。
22、花儿
花儿爆发于明代初年（公元1368年前后），，是撒播在中国西北部甘、青、宁三�。。ㄇ┑暮�、回、藏、东乡、保安、撒拉、土、裕固、蒙等民族中共创共享的民歌。。因歌词中把女性比喻为花朵而得名。。它用汉语演唱，，音乐上受羌、藏、汉、土以及穆斯林各民族古板音乐的影响。。由于音乐特点、歌词格律和撒播地区的差别，，花儿被分为“河湟花儿”“洮岷花儿”和“六盘山花儿”3个大类。。人们除了寻常在田间劳动、山野放牧和旅途中即兴漫唱之外，，每年还要在特定的时间和所在，，自觉举行规模盛大的民歌竞唱活动――“花儿会”，，具有多民族文化交流与情绪融会的特殊价值。。
23、玛纳斯
柯尔克孜史诗《玛纳斯》传唱千年，，是中国三大史诗之一，，其演唱异文繁多、篇幅弘大，，其中最著名的是玛纳斯及厥后世共8代英雄的谱系式传奇叙事，，长达23.6万行，，反映了柯尔克孜人富厚的古板生涯，，是柯尔克孜人的优异创立和口头传承的“百科全书”。。相关社区的古板节庆、民俗活动是其主要的文化空间。。
24、格萨（斯）尔
《格萨（斯）尔》是关于藏族古代英雄格萨尔神圣业绩的弘大叙事。。史诗讲述了格萨尔王为救护生灵而投身下界，，率领岭国人民降伏妖魔、抑强扶弱、安顿三界、完成人世使命，，最后返回天国的英雄故事。。依附优异艺人的说唱，，史诗撒播千年，，主要撒播于中国西部高原地带的宽大牧区和农村。。史诗周全反映了藏族以及其他相关族群关于自然万物的履历和知识，，成为藏族等族群通俗民众共享的精神财产，，至今仍是藏族等各族群历史影象和文化认同的主要依据。。
25、侗族大歌
侗族大歌是无伴奏、无指挥的侗族民间多声部民歌的总称。。包括声音歌、叙事歌、童声歌、踩堂歌、拦路歌。。“众低独高”是其古板的声部组合原则，，优美协调是其鲜明的艺术品质，，歌师教歌、歌班唱歌是其全民性的传承方式。。它所承载和转达的是一个民族的生涯方式、社会结构、人伦礼俗、智慧精髓等至关主要的文化信息。。
26、藏戏
藏戏是带着面具、以歌舞演故事的藏族戏剧，，形成于14世纪，，撒播于青藏高原。。常演剧目为八大古板藏戏，，内容大都是佛经中劝善惩恶的神话传说。。藏戏原来撒播于民间，，由艺生齿传心授在广场或寺院中演出，，厥后建设了专业剧团，，泛起了舞台演出形式，，这两种演出样式都为藏族群众认可和喜欢。。藏戏承载着藏族文化的血脉，，反映了藏族人民的生涯面目和头脑情绪，，是他们文化生涯的主要组成部分。。
27、羌年
羌年是中国四川省羌族的古板节日，，于每年夏历十月月朔举行庆�；；疃�。。节日时代，，羌族人民祭拜天神、祈祷昌盛，，在释比（神父）的仔细指引下，，村民们身着节日艳服，，举行庄重的祭山仪式，，杀羊祭神。。然后，，村民们会在释比的向导下，，跳皮鼓舞和萨朗舞。�；；疃贝�，，释比吟唱羌族的古板史诗，，人们则唱歌、喝酒，，恣意欢喜。。新年之夜，，每个家庭的一家之主会主持祭拜仪式，，献祭品和供品。。
28、黎族古板纺染织绣武艺
黎族古板纺染织绣武艺是中国海南省黎族妇女创立的一种纺织武艺，，它集纺、染、织、绣于一体，，用棉线、麻线和其他纤维等质料做衣服和其他日常用品。。黎族妇女从小就从母亲那里学习扎染经纱布、双面绣、单面提花织等纺织武艺。。母亲们通过口传心授，，教授手艺。。黎族妇女仅凭自己的富厚想象力和对古板样式的相识来设计纺织图案。。在没有书面语言的情形下，，这些图案便成为黎族历史、文化传奇、宗教仪式、禁忌、信仰、古板和民俗的纪录者。。这些图案还对海南岛的五大方言举行了区分。。黎锦是黎族主要的社交、文化场合中不可或缺的一部分，，如一些宗教仪式和种种节日，，特殊是婚嫁场合。。每逢这些主要日子，，黎族妇女都会为自己设计服装。。作为黎族文化的载体，，黎锦的古板纺织武艺是黎族文化遗产中必不可少的一部分。。
29、中国木拱桥古板营造武艺
中国编梁木拱桥营造武艺是接纳原木质料，，使用古板木修建工具及手工技法，，运用“编梁”等焦点手艺，，以榫卯毗连并修建成极其稳固的拱架桥梁武艺系统。。木拱桥的制作事情由一名木匠师傅指挥，，其他木匠操作来完成。。木匠的制作工艺凭证严酷的程序，，通过师傅对学徒的口传心授或是作为家族手艺而代代相传。。这些家族在木拱桥的修造、维护和�；；し矫媸┱棺挪豢商婊坏淖饔�。。作为古板工艺的载体，，木拱桥既是撒播工具，，也是撒播场合。。它们是外地住民主要的群集场合，，人们在木拱桥上交流信息、开展娱乐活动、举行祭拜仪式，，从而加深了情绪，，凸显了文化特征。。近年来，，城市化历程加速、木料稀缺、可用修建空间缺乏等因素威胁到了木拱桥工艺的传承与存活，，使这一古板武艺有所流失。。
2010年入选
30、中医针灸
针灸是古板中医的一种医疗手段，，除在中国获得普遍应用之外，，在东南亚、欧洲和美洲地区也有实践。。针灸理论以为，，人体犹如一个由种种经络毗连起来运行的小宇宙，，通过物理刺激经络，，就有可能增进人体的自我调理功效并为病人带来康健。。刺激要领包括用艾绒点炙或用针刺就这些管道的穴位，，增进身体重新恢复平衡，，进而抵达预防和治疗疾病的目的。。针灸时，，视各人详细情形，，选择用针，，然后用针刺激穴位。。艾灸通常分为直接和间接灸，，也就是把艾条直接放在穴位上，，或把艾条放在靠近体表的距离，，炙烤选择的区域。。艾圆筒和艾条是用干艾蒿叶制成的。。针灸在师徒之间或家族成员之间，，通过口头教学和现实演示举行传承。。现在，，针灸的传承也包括在了正规学历教育系统中。。
31、京剧
京剧是一种融合了唱、念、做、打的演出艺术。。在中国各地都有普遍的演出，，但北京、天津和上海仍是主要的演出中心。。京剧的唱、念主要使用北京方言，，剧本则遵照一系列注重形式和韵律的严酷规则而创作。。各剧目讲述历史、政治、社会和生涯的故事，，在娱乐的同时也转达信息。。音乐在京剧中起到要害作用，，不但可以设定演出的节奏、营造出特别的气氛，，并且还可以塑造人物并指导故事的希望。。如“文场”使用管弦乐器，，像音质高亢的京胡和长笛，，而“武场”则使用班鼓、大锣等攻击乐器来陪衬。。演出的特点是演员演出公式化与象征气概，，这些都是通过既定的手、眼、身、脚行动编排来实现的。。古板上舞台背景和道具坚持在最低限度，，但衣饰华美，，脸谱夸张，，并用精练的符号、颜色和图案来描绘人物的个性与社会身份。。京剧主要是在师徒之间举行传承，，徒弟通过口头指导，，视察和模拟学习基本演出手艺。。京剧被视为中国古板社会戏曲审美理想的集大成者，，并且作为中国文化遗产获得普遍认可。。
32、麦西热甫
在中国新疆维吾尔自治区的维吾尔民族中心，，撒播着麦西热甫。。麦西热甫是维吾尔人民文化古板的最为主要的承载者。。完整的麦西热甫活动包括一系列富厚的习俗和演出艺术，，如音乐、舞蹈、戏剧、民间艺术、杂技、口头文学、饮食及游戏。。维吾尔木卡姆是此项活动中最包括万象的艺术形式，，它将赞美、舞蹈和娱乐连系在了一起。。麦西热甫既有“法庭”的作用，，也是“课堂”，，在这里司仪调解冲突，，并且维持品德标准，，人们还可以在这里学习相识他们的古板民俗习惯。。相识其民俗习惯和文化内在的司仪、加入活动的演着名家，，以及加入活动的全体维吾尔人，，是麦西热甫的主要撒播者和继承者。。然而，，麦西热甫的生涯能力受到许多因素的威胁，，诸如城市化与工业化带来的社会转变、民族的与外国的影响，，以及涌向城市事情的年轻维吾尔人的迁徙。�；；疃谋⑵德屎图尤肴耸谌找嫠跣�，，而明确麦西热甫的古板规则和富厚内在的传承人的数目已经从数百人急剧地镌汰到几十人。。
33、中国水密隔舱福船制造武艺
中国将其水密隔舱福船制造武艺作为《急需�；；さ姆俏镏饰幕挪肌返纳瓯ㄏ钅刻岢�，，其申报形貌如下：：水密隔舱福船制造武艺开展于中国南方的福建省，，它使具备水密隔舱的海轮制作成为可能。。若是航行途中一两个船舱无意受损，，海水不会涌进其他船舱，，而船也会继续漂浮。。风帆主要由樟木、松木和杉木制成，，并通过古板木匠工具的使用集装而成。。这种风帆的制造需要应用的要害手艺有：：榫接、艌缝，，划分指木板的槽舌接合，，以及用苎麻、桐油、石灰等作为木板间缝的梗塞质料的手艺。。筑船工程由一名武艺熟练的“师傅头”(闽南地区对主持造船工匠的尊称)指挥，，他监视着大宗的工匠，，这些工匠细密地协作。。地方社团也加入到其中，，在造船历程中和新船下水之前，，他们都要举行盛大的仪式，，祈祷海水清静与海员平安。。水密隔舱福船制造武艺的履历和事情要领是通过师徒之间的口传心授传承的。。然而，，随着木制船舶为钢制船舶所替换，，中国式风帆的需求急剧镌汰；；今天，，周全掌握这项手艺的工匠巨匠仅有三名；；原质料的匮乏也导致了相关的制作本钱有所增添，，此项武艺古板的撒播因而逐渐缩小，，而传承人也被迫另谋职业。。
34、中国活字印刷术
中国的木活字印刷术是天下上最古老的印刷手艺之一，，浙江瑞安坚持了这门手艺，，那里依然使用这种手艺编印谱牒。。男性经由训练完成汉字的刻划，，经由刻字、捡字、排字等程序后举行印刷。。这需要掌握富厚的历史知识和古汉语语法。。女性承当裁纸和装订的事情，，直到完成宗谱的印刷。�；；钭质橐巢鸾庵罂梢灾馗词褂�。。春夏秋冬，，工匠们带着一套套的木活字和印刷工具，，行走在地方社群中，，从一个祠堂到另一个祠堂。。他们用手工完成谱牒的印制。。谱牒的印制完成之后有专门的仪式，，印刷工匠将其放置好，，锁在箱子中以便生涯。。木活字印刷术完全是通过祖传口授的方式传承下来的。。然而，，这项手艺所需要的精湛训练、爆发收入之低、今世盘算机打印手艺的普及，，以及对印制宗谱的兴趣日益镌汰，，都使得掌握这门手艺的工匠人数迅速镌汰。。现在，，掌握了全套手艺的五十岁以上的师傅仅有十一名。。若再不受到�；；�，，这项古板行业武艺不久将会消逝。。
2011年入选
35、中国皮影戏
中国皮影戏是一种以皮制或纸制的彩色影偶形象，，陪同音乐和演唱举行演出的戏剧形式。。皮影艺人在幕后用木杆操控影偶，，通过光线照射在半透明的幕布上创立出动态的形象。。许多老艺人可以演出几十部古板剧目，，这些作品有的通过口头传承，，有的以书面形式呈现。。皮影艺人身怀特技，，诸如可即兴演唱，，真假声转换，，一人同时使用数个影偶，，还能够演奏差别乐器。。许多皮影艺人还会镌刻皮影，，这些影人有十二到二十四个可活动的枢纽。。七到九人的大剧团或只有二到五人的小戏班都可以演出皮影戏，，主要在娱乐或宗教仪式、婚礼、葬礼和其他特殊场合举行演出。。有些皮影艺人是专业的，，有些是业余的，，只在农闲时节演出。。皮影戏的相关武艺通过家庭、戏班或师徒举行传承。。中国皮影戏转达文化历史、社会信仰、口头古板和外地民俗等信息。。它撒播知识，，提升文化价值，，为社区，，尤其是年轻人带来欢喜。。
36、赫哲族伊玛堪
伊玛堪是中国东北部赫哲族人民天下观和历史影象的主要组成部分。。伊玛堪用赫哲语叙述，，接纳诗歌和散文的形式，，由许多自力曲目组成，，形貌部落联盟与战争，，包括赫哲族英雄战胜恶魔和入侵者的故事。。这项口头古板强调对民族身份和领地完整性的�；；�，，也生涯了有关萨满仪式、捕鱼和狩猎的古板知识。。伊玛堪演出者在没有乐器伴奏的情形下即兴创作故事，，唱和说交替举行，，并使用差别的旋律来体现差别的人物和情节。。只管现今有越来越多的外人可以成为伊玛堪学徒，，但他们通�；Ｕ站稍诓柯浜图彝ツ诓恳允ν酱械姆绞骄傩醒盗�。。由于赫哲族没有誊写系统，，以是伊玛堪在�；；つ赣�、宗教、信仰、传说和习俗方面施展着主要作用。。
2012年入选
37、福建木偶戏后继人才作育妄想
福建木偶戏是我国木偶演出艺术的优异代表，，主要演出形式为提线木偶与掌中木偶两种。。自公元十世纪始在泉州、漳州及周边地区普遍撒播，，其演出技法精湛、古板剧目和音乐唱腔富厚、偶像造型艺术细腻绝伦，，形成了完整的演出系统，，成为外地社区民众珍爱的演出艺术形式。。
20世纪80年月以来，，随着生爆发涯方式的转变，，加之福建木偶戏演出技法重大，，年轻人学习、传承意愿下降，，福建木偶戏后继乏人。。从2006年最先，，相关社区、群体和代表性传承人围绕作育传承人的主要目的，，制订了2008年至2020年“福建木偶戏后继人才作育妄想”。。妄想实验四年来，，通过系统的专业训练，，作育新一代木偶戏从业者，，提高福建木偶戏的存续能力；；通过整体性�；；�，，培育潜在的木偶戏从业者及浏览者，，改善福建木偶戏的生涯情形，，有用增进了福建木偶戏的�；；ご�。。
2013年入选
38、中国珠算——运用算盘举行数学盘算的知识与实践
珠算是以算盘为工具举行数字盘算的一种要领，，“珠算”一词最早见于汉代徐岳撰《数术记遗》。。明代经济高度昌盛，，由于商业开展的需要，，珠算获得普遍推广，，逐渐取代了以前通用的打算。。在此形式下，，明人程大位编撰的《直指算法统宗》为珠算的推广和开展起到了极其主要的作用。。
明代以后，，中国珠算先后传到日本、朝鲜、东南亚各国，，近年又逐渐盛行于美洲。。进入信息化时代以后，，珠算最先走向衰落，，其盘算功效已由电子盘算机承当。。
珠算是中华民族的重大发明，，在人类科技史上占有主要的一席之地。。作为一种古板的民间知识和奇异实践方式，，珠算仍有其历史文化价值，，急需大力抢救和�；；�。。
珠算始于汉代，，至宋走向成熟，，元明达于郁勃，，清代以来在天下规模内普遍撒播。。至迟从宋代最先，，珠算逐步取代其他种种盘算手艺和用品，，成为中国特有的盘算工具。。至明代，，算盘在盘算领域独领风骚，，使用要领益加完善，，增进了我国社会经济和科学手艺的开展前进。。
珠算文化涵盖了与珠算相关的数学科学、数学教育、应用手艺及智能开发等内容，，在文学、历史、音乐、美术等相关文化领域也有一定的作用。。珠算适用面广，，具有很强的科学性和适用性，，这一特点增进了它的推广和普及，，使它在中华大地代代相传，，承沿至今。。珠算文化不但深深植根于中国，，并且16世纪时还撒播到周边国家和地区，，对其经济、文化和科学手艺的开展起到了推行动用。。
珠算是中华民族祖先的重大发明，，它在中华民族开展史上的孝顺不亚于“四大发明”的任何一项。。现在，，随着电子盘算机的普及，，珠算已失去了原来的作用，，在现代社会中日渐边沿化，，濒临灭绝，，急需各有关方面接纳有用步伐加以抢救�；；�。。
2016年入选
39、二十四节气——中国人通过视察太阳周年运动而形成的时间知识系统及着实践
“二十四节气”是中国人通过视察太阳周年运动，，认知一年中时令、天气、物候等方面转变纪律所形成的知识系统和社会实践。。中国昔人将太阳周年运动轨�；；治�24等份，，每一等份为一个“节气”，，统称“二十四节气”。。详细包括：：立春、雨水、惊蛰、春分、清明、谷雨、立夏、小满、芒种、夏至、小暑、大暑、立秋、处暑、白露、秋分、寒露、霜降、立冬、小雪、大雪、冬至、小寒、大寒。。“二十四节气”指导着古板农业生产和日常生涯，，是中国古板历法系统及其相关实践活动的主要组成部分。。“二十四节气”形成于中国黄河流域，，以视察该区域的天象、气温、降水和物候的时序转变为基准，，作为农耕社会的生爆发涯的时间指南逐步为天下各地所接纳，，并为多民族所共享。。作为中国人特有的时间知识系统，，该遗产项目深刻影响着人们的头脑方式和行为准则，，是中华民族文化认同的主要载体。。
2018年入选
40、藏医药浴法
藏医药浴法，，藏语称“泷沐”，，是藏族人民以土、水、火、风、空“五源”生命观和隆、赤巴、培根“三因”康健观及疾病观为指导，，通过沐浴自然温泉或药物煮熬的水汁或蒸汽，，调理身心平衡，，实现生命康健和疾病防治的古板知识和实践。。该遗产项目既体现了相关社区民众通过沐浴防病、疗疾的民间履历，，也是以《四部医典》为代表的古板藏医理论在今世康健实践中的继承和开展。。作为藏医学“索瓦日巴”的主要组成部分，，藏医药浴法以青藏高原的雅砻河谷和宗喀山脉的藏族农牧区为集中传承区域，，普遍流布于西藏、青海、四川、甘肃、云南等地的藏区，，为包管藏族民众的生命康健和防治疾病施展着主要作用。。该遗产项目承载着藏族天文历算、自然博物、仪式信仰、行为规范、起居饮馔等古板知识，，同时也通过藏族神话、传说、史诗、戏剧、绘画、镌刻等文化体现形式得以普遍撒播，，既为藏族人民提供了持续的认同感，，又富厚着人类的康健知识与实践，，是天下文化多样性和人类创立力的见证。。
2020年入选
41、太极拳
太极拳是基于阴阳循环、天人合一的中国古板哲学头脑和养生看法，，以中正圆活为运动特征的古板体育实践。。该遗产项目注重意念修炼与呼吸调解，，以五步、八法为焦点行动，，以套路、功法、推手为运动形式。。太极拳习练者通过对新闻、快慢、虚实的把控，，抵达修身养性、强身健体的目的。。
该遗产项目自17世纪中叶在温县陈家沟村形成以来，，世代传承，，在陈氏太极拳的基础上开展出以其他姓氏或姓名命名的多个门户。。该遗产项目现有80多套拳术、器械套路和20多种推手要领，，其文化意义和社会功效也获得一直富厚，，见证了人类创立力。。
该遗产项目在中国获得普遍认知和实践，，在增进今众人身心康健、协调共处方面依然施展着主要作用，，为相关社区和群体提招供同感和持续感。。
42、送王船——有关人与海洋可持续联系的仪式及相关实践
送王船是普遍撒播于中国闽南和马来西亚马六甲沿海地区的禳灾祈安仪式，，既有共性，，又有地方性。。在闽南，，大多每三或四年在秋季东北季风起时举行；；在马六甲，，则多在夏历闰年于旱季择吉日举行。。仪式活动历时数日，，或长达数月。。
该遗产项目植根于滨海社区配合崇祀“代天巡狩王爷”（简称“王爷”）的民间信俗。。外地民众以为，，王爷受上天委派按期赴人世各地巡查，，拯疾扶危，，御灾捍患；；而海上罹难者的亡魂（尊称为“好兄弟”）四处漂浮，，无所归依。。因而，，人们按期举行迎王、送王仪式，，迎请王爷巡狩社区四境，，带走“好兄弟”。。
届时，，人们在海边、滩地迎请王爷至宫庙或祠堂，，用供品祭祀王爷；；竖起灯篙召唤“好兄弟”，，普度“好兄弟”。。送王时，，人们请王爷登上事先全心制备的王船（木质或纸质的船模），，民众以种种艺阵开道，，蜂拥着王爷巡查社区四境，，一起召请“好兄弟”登上王船，，随王爷一同出海远行，，继续代天巡狩的使命，，济黎民黎民，，保四方平安。。因此，，该项目被外地社区民众称为“做好事”。。
该遗产项目体现了人与海洋之间的可持续联系，，被中马两国的相关社区视为配合遗产，，恒久以来施展着牢靠社区联系、增强社会凝聚力的作用，，见证了“海上丝绸之路”沿线的文化间对话，，体现了顺应可持续开展的文化创立力。。
2022年入选
43、中国古板制茶武艺及其相关习俗
中国古板制茶武艺及其相关习俗是有关茶园治理、茶叶采摘、茶的手工制作，，以及茶的饮用和分享的知识、武艺和实践。。
制茶师凭证外地的风土，，使用炒锅、竹匾、烘笼等工具，，运用杀青、闷黄、渥堆、萎凋、做青、发酵、窨制等焦点武艺，，开展出绿茶、黄茶、黑茶、白茶、乌龙茶、红茶六大茶类及花茶等再加工茶，，2000多种茶品，，以差别的色、香、味、形知足着民众的多种需求。。
饮茶和品茶贯串于中国人的日常生涯。。人们接纳泡、煮等方式，，在家庭、事情场合、茶楼、餐厅、寺院等场合饮用茶与分享茶。。在结交、婚礼、拜师、祭祀等活动中，，饮茶都是主要的相同前言。。以茶敬客、以茶敦亲、以茶睦邻、以茶结友为多民族共享，，为相关社区、群体和个人提招供同感和持续感。。
该遗产项目世代传承，，形成了系统完整的知识系统、普遍深入的社会实践、成熟蓬勃的古板武艺、种类富厚的手工制品，，体现了中国人所秉持的谦、和、礼、敬的价值观，，对品德修养和人格塑造爆发了深远影响，，并通过丝绸之路增进了天下文明交流互鉴，，在人类社会可持续开展中施展着主要作用。。
泉源：：中国非物质文化遗产�；；ぶ行�
